FR
« Là où le Soleil se tait » présente un ensemble d’œuvres récentes en estampes de l’artiste espagnole Clara Romero Aguado, explorant ainsi la puissance expressive de la lithographie, de la gravure et du monotype.
Dans ses compositions, Romero Aguado dévoile un univers à la fois onirique et énigmatique. Elle crée une iconographie personnelle, marquée par le silence et la tension subtile entre ombre et lumière. Cette tension fait écho au titre de l’exposition, inspiré de La Divine Comédie, où Dante l’emploie pour décrire l’obscurité.
Le dialogue entre estampe et matrice révèle l’importance primordiale du processus au cœur de sa pratique. Ce choix met en lumière la dimension sculpturale de la gravure, souvent restée en marge des grands récits de l’histoire de l’art. Ici, le geste et les traces du travail manuel deviennent partie intégrante de l’œuvre, affirmant toute sa force expérimentale.
EN
“Là où le Soleil se tait” presents a series of recent print works by the Spanish artist Clara Romero Aguado, exploring the expressive power of lithography, engraving,
and monotype.
In her compositions, Romero Aguado unveils a universe that is at once dreamlike and enigmatic. She creates a personal iconography marked by silence and the subtle tension between shadow and light. This tension echoes the exhibition’s title, inspired by The Divine Comedy, where Dante uses it to describe darkness.
The dialogue between print and matrix reveals the fundamental importance of process at the heart of her practice. This approach highlights the sculptural dimension of engraving, often overlooked in the grand narratives of art history. Here, gesture and traces of manual work become integral to the artwork, affirming its full experimental power.
